¿Es más difícil ser un aspirante a director en Hollywood o un aspirante a empresario en Silicon Valley?

El Silicon Valley se encuentra en una etapa en la que recibe nuevos talentos. Al menos en mi perspectiva más externa, la industria tecnológica se nutre de nuevos talentos. ¿Cuál será la próxima gran cosa? ¿Cómo pueden beneficiarse más los VC de sus inversiones? La respuesta a eso es el futuro. ¿Qué empresarios son la próxima gran cosa?

Ahora muévete a Hollywood. En Hollywood, eres tan bueno como tu último éxito de taquilla. Eso realmente se aplica no solo a los directores, sino también a los guionistas y actores. Hay literalmente decenas de miles de directores, guionistas y actores talentosos en el área de Los Ángeles y más allá, que hacen todo lo posible para golpear las puertas del estudio lo suficiente como para dejarlos entrar, pero el sistema de Hollywood los expulsa como un proceso de filtrado.

Si un director no tiene una película exitosa en su haber (ya sea en el sistema de estudio o en el mercado independiente), no se les dará una oportunidad.

Si un guionista no tiene un crédito de escritura a su nombre, ni siquiera son reconocidos y sus guiones ni siquiera son leídos. Su éxito para los avances recae en la creación de redes y la suerte.

Los actores son una moneda de diez centavos por docena especialmente. El campo de actuación es tan denso con miles y miles de audiciones que Hollywood se ve obligado a ir con talento comprobado.

Es Hollywood Catch 22. No se lo considerará si no tiene créditos exitosos, pero no puede obtener créditos exitosos a menos que se le considere para cualquier oportunidad dada para abrirse paso.

El Silicon Valley no es así, al menos en el grado de Hollywood. Si es inteligente, tiene un concepto nuevo y ha demostrado ser capaz de cumplir con ese concepto, los VC y las compañías aprovecharán la oportunidad de subirse a su vagón de banda temprano.

Con Hollywood, si eres inteligente, atractivo (actores), talentoso y tienes un concepto nuevo (guionistas, directores), eso no significa nada. Únase a la multitud porque hay miles de otros como usted. Y hacer películas y programas de televisión cuesta mucho dinero. Son apuestas. Y quién mejor para colocar sus apuestas detrás que el talento probado que puede atraer a una multitud, en lugar de los no comprobados que no aportan nada a la mesa.

Con demasiada frecuencia con Hollywood, el pensamiento general es: “Tenemos muchos productores, escritores, actores y directores talentosos que pueden presentar conceptos nuevos, o los que pueden ofrecer variaciones de conceptos probados”.

Esas son las principales diferencias entre Hollywood y Silicon Valley. Y sí, por eso Hollywood está tan atrasado en ese aspecto.

Ejemplo personal …

Soy lo que llamo un guionista de cuello azul. He tenido algunos tratos. Solo he producido una tarea, aunque con un reparto de nombres, pero algo que ni siquiera ha llegado a los EE. UU. Y probablemente no lo hará. No estoy haciendo tratos de seis cifras, pero he tenido la suerte de ser un guionista pagado, representado y producido.

Dicho esto, Hollywood todavía no tendrá la oportunidad de realizar grandes tareas. Tengo al menos cinco guiones sólidos de especificaciones de alto concepto (escritas bajo especificación de que se venderán) que se venderían por seis cifras a siete si mi nombre era M. Night Shyamalan, Diablo Cody, Charlie Kaufman, Aaron Sorkin, etc. Revelación completa, solía ser un lector de guiones de estudio y analista de historias, así que estoy atento a lo que responden los estudios.

Si fuera un emprendedor en Silicon Valley con un solo concepto elevado al que sabía que las empresas de capital de riesgo y las empresas responderían, y demostrara (como en mis guiones) que podía cumplir ese concepto, al menos obtendría la mayoría de los puertas a esos poderes fácticos.

No digo que Silicon Valley sea fácil. No lo es De ninguna manera. Pero las personas que realizan esa búsqueda se benefician enormemente del hecho de que la cultura es vanguardista, contemporánea y con poco o ningún techo a la vista durante la próxima década o dos. Hollywood, por otro lado, está atrapado en un marco de congelación de varias décadas donde el riesgo no es una opción el 99.9% del tiempo. Los nombres nuevos son una apuesta, sin importar el talento que muestren. Y el hecho frustrante es que los actores, directores y guionistas con demasiada frecuencia ni siquiera tienen la oportunidad de mostrar sus posibles talentos. Su destino recae principalmente en la suerte.

He vivido en ambos lugares y trabajado en ambas áreas y mi instinto es que es más difícil ser un aspirante a director, al menos en estos días. Creo que su lucha diaria está fuertemente influenciada por la estructura de las dos industrias. Solo para seguir el dinero:

Hollywood – Financiado en base a proyectos por productoras.
Tech- Financiado en una empresa por capital de riesgo

Por supuesto, hay excepciones aquí (películas independientes, startups bootstrapped), pero esta es la imagen general. El resultado es que si estás tratando de convertirte en un director de Hollywood, debes perseguir más fuentes de capital que no sean de riesgo y convencerlos de que te pongan una gran parte de su éxito. Entonces tienes una situación en la que, en el peor de los casos, te pagan por un par de meses para hacer una película y, en el mejor de los casos, tienes un gran éxito.

Por el contrario, si está tratando de convertirse en emprendedor, generalmente está solicitando una parte más pequeña de un fondo de capital de riesgo que se construye con el objetivo explícito de asumir riesgos. En este escenario, el resultado de su peor caso a menudo puede ser sacar un salario durante años a la vez, mientras que su mejor caso es un gran éxito. Este es un escenario de pago mucho más opcional.

Así que creo que hay algunas ventajas estructurales en el sistema VC / startup para un fundador. Agregue a eso el hecho de que parece que estamos en medio de (o tal vez al final) un período en el que se invierte mucho dinero en empresas en etapa inicial y el equilibrio de poder se ha desplazado un poco más hacia los fundadores . Nada de esto habla de la lucha creativa frente a la lucha de los fundadores y que es más soportable. Pero sí creo que habla de la relativa angustia por ganarse la vida en cada industria.